Festival Internacional de Arte e Cultura José Luiz Kinceler

22/11/25 (SÁB)

Atividade: Oficina Restauro e Customização – Ecomoda Udesc
Hora: 08h30 às 11h
Local: Bloco Central – Ateliê de Costura
Sinopse:
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Atividade: Ensaio Herz e Orquestra Acadêmica Udesc
Hora: 09h às 12h
Local: Bloco da Música – Auditório
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Atividade: Mariposa – Oficina de Restauração de Mobiliário urbano e Introdução à Marcenaria – Camila Argenta e Gabriel Scapinelli
Hora: 09h às 12h e 13h às 18h
Local: Bloco das Artes visuais – Sala de Escultura
Sinopse:
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Atividade: Oficina Tradições Folclóricas como Ferramentas de Desenvolvimento e Criação da Música Contemporânea – Augusto Baschera – PNAB SC
Hora: 09h às 12h
Local: Bloco da Música – Sala 104
Sinopse: O workshop "Improvisação Musical Inspirada na Música Folclórica", ministrado por Augusto Baschera, terá uma carga horária de 12 horas, distribuídas em 4 dias, com 3 horas de duração cada encontro. As inscrições serão gratuitas e o workshop será aberto a todas as idades. O objetivo do workshop é preservar e reinterpretar as tradições culturais, utilizando-as como uma ferramenta de desenvolvimento e criação musical contemporânea. O workshop buscará inspirar os participantes a explorar e desenvolver suas habilidades de composição e improvisação musical através do estudo e análise da música folclórica açoriana, integrando técnicas composicionais e performáticas. A oficina será realizada na Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc), um espaço que oferece infraestrutura adequada e acessível para todos os participantes. Além disso, serão garantidas medidas de acessibilidade, incluindo a presença de intérpretes de Libras para promover a inclusão de pessoas com deficiência auditiva. Durante o workshop, os participantes serão guiados por Augusto Baschera, um renomado violonista e guitarrista com vasta experiência internacional. Através de uma combinação de teoria e prática, o workshop proporcionará um ambiente de aprendizado colaborativo e criativo, culminando na criação de obras musicais individuais e coletivas. O projeto reforça o compromisso com a democratização do acesso à cultura, oferecendo uma oportunidade única para músicos de todas as idades e níveis de experiência se engajarem em um processo artístico enriquecedor e significativo.
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Atividade: Oficina Mulheres Sementes de Resistência. Feminismo Camponês Popular, Plantas Medicinais e Sementes Crioulas – Movimento de Mulheres Camponesas Florianópolis
Hora: 09h às 12h
Local: Bloco Administrativo – Deck de Madeira
Sinopse: "Mulheres: Sementes de Resistência" é uma oficina que propõe a construção de um espaço comunitário de troca de saberes e práticas fundamentadas no feminismo comunitário, entre campo e cidade, acerca da preservação e uso das plantas medicinais e da soberania das sementes crioulas. Compreendemos que as mulheres são guardiãs do conhecimento ancestral, tanto no campo como na cidade, seu protagonismo na defesa da terra, da saúde e da biodiversidade, ou seja, da vida é essencial para a construção de um mundo mais justo e sustentável. Para tanto, propomos um encontro de seis horas em que convidaremos as participantes a trazerem vasos de plantas medicinais que cultivam em casa, para partilhar no coletivo sobre seu cuidado e uso. Também aprimoraremos a conversa, no sentido de reconhecer o que são sementes crioulas, como elas são usadas, como podem ser armazenadas. partilhadas comunitariamente.
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Atividade: Oficina de Maquiagem Drag King – Mystika Ai (Drag King Paulão Rego)
Hora: 10h às 13h e das 14h as 17h
Local: Bloco das Artes Cênicas – Dança 2
Sinopse:A Oficina de Maquiagem Drag King com Paulão Rego é um processo de experimentação, provocação cênica e de maquiagem através da arte drag king, dividido em quatro aulas, totalizando 12 horas. As aulas abordam as técnicas da maquiagem artística para pessoas a partir de 18 anos, a fim de oferecer mais destaque no mercado de trabalho, bem como ampliar a profissionalização na cena artística da Grande Florianópolis. A oficina, ministrada por Mystika Ai, multiartista por trás do Drag King Paulão Rego, é uma imersão prática no universo da caracterização e maquiagem artística para Drag King. Quatro aulas dinâmicas e interativas que ensinam a construir diferentes estilos de maquiagem, explorando desde técnicas de maquiagem drag king realista até estilos fantasia, navegando por diferentes tipos de masculinidades. A oficina é pensada para todas as pessoas LGBTQIAPN+, independentemente do nível de experiência em maquiagem, e busca oferecer um ambiente acolhedor, inclusivo, acessível e criativo. Tem como objetivos capacitar participantes com técnicas profissionais de maquiagem para construir personas Drag King, desafiando padrões de gênero e expandindo a criatividade; potencializar a capacidade técnica e comunicacional; discutir a construção da maquiagem como canal de expressão a partir de conceitos fundamentais da linguagem cênica; e oportunizar desenvolvimentos culturais, sociais, emocionais, afetivos e educacionais de artistas da Grande Florianópolis.
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Atividade: Traços de Floripa – Laboratório de Representação Fotográfica
Hora: 10h às 20h
Local: Bloco Administrativo – Hall Entrada
Sinopse: A exposição "Traços de Floripa" apresenta uma seleção de 20 fotografias realizadas por estudantes da disciplina de Fotografia II do curso de Design Gráfico da Udesc. A atividade, já tradicional na formação, convida os alunos a percorrerem paisagens de Florianópolis por meio de um circuito com dez temas que exploram aspectos únicos da Ilha da Magia.
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Atividade: Exposição da Coleção Autoral Chaos – Ane Caroline Muller, Pam Ignowski e Roberta Coelho Telles
Hora: 10h às 22h
Local: Bloco Central – Auditório
Sinopse: “Chaos” é uma coleção autoral desenvolvida por três alunas da quinta fase do curso de Moda da UDESC, no âmbito da disciplina de Produto de Moda. Nascida a partir de um processo criativo e experimental que utiliza tecidos doados por empresas têxteis – portanto, baseada no reaproveitamento de materiais e na sustentabilidade –, a coleção emerge como um manifesto visual e conceitual sobre a juventude contemporânea. Em um mundo marcado por incertezas, hiperconexão e pressão por produtividade, os jovens se veem forçados a se fragmentar: assumem múltiplos papéis, transitam entre realidades distintas e reinventam suas identidades para ocupar espaços, pertencer e sobreviver. “Chaos” traduz essa experiência por meio de formas desconstruídas, sobreposições, texturas conflitantes e uma paleta de cores que oscila entre o caos e a harmonia. O resultado é uma estética propositalmente instável e ambígua – tal qual a realidade que representa. Objetivo da Exposição: A proposta é apresentar “Chaos” como mais do que uma coleção de moda: como uma instalação artística que reflita o estado fragmentado da juventude na sociedade contemporânea. A exposição visa criar um espaço de reflexão, identificação e questionamento, ao mesmo tempo que valoriza práticas sustentáveis e o potencial criativo de jovens designers em formação.
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Atividade: Favelagrafia: a comunidade pelos olhos de quem a vive – Desterro – Observatório de Violência em Florianópolis
Hora: 10h às 22h
Local: Bloco Central - Corredor Superior
Sinopse: A exposição Favelagrafia: a comunidade pelos olhos de quem a vive é resultado de um projeto realizado pelo Desterro - Observatório de Violência em Florianópolis, em parceria com a Associação de Amigos da Casa da Criança e do Adolescente do Morro do Mocotó (ACAM) e o grupo Jornalismo e Ação Comunitária (JAC/UFSC). Nele, crianças e jovens de 8 a 17 anos participaram de oficinas de letramento digital e fotografia, onde desenvolveram um Mapa Cultural do Morro do Mocotó. O Mapa tem como intuito explorar o olhar dos educandos e suas relações com o entorno – retratando lugares dentro da comunidade que são significativos em suas vivências. O projeto surgiu em 2023 a partir de inquietações dos educandos em relação à representação da comunidade em meios de comunicação tradicionais e resultados de buscas na internet. Todas as etapas de desenvolvimento, da criação do mapa à produção das fotos, foram feitas integralmente pelos educandos. A definição dos trajetos das oficinas de fotografia, assim como o processo curatorial das fotos, também foram protagonizados pelos estudantes. Trabalhando território, pertencimento, negritude e direito à cidade, Favelagrafia resulta na criação de uma tecnologia social construída coletivamente e que valoriza os saberes dos sujeitos envolvidos no processo, ressaltando a importância de considerar as percepções locais em propostas educativas, valorizando a ligação dos moradores com a sua comunidade. A nossa proposta é socializar os resultados da exposição dos materiais produzidos durante dez dias, nos quais estaria incluída a semana da Consciência Negra, com a realização de uma roda de conversa como sessão de abertura.

Atividade: Exposição Rendeiras Eubalaenas – Marion De Martino
Hora: 10h às 22h
Local: Arena
Sinopse: Através de uma poética visual de realismo mágico acerca das cultura marítimas do sul do Brasil. A exposição combinará esculturas cerâmicas vitrificadas, elementos da renda de bilro e objetos relacionais, oferecendo uma experiência reflexiva que homenageará em uma abordagem contemporânea e popular os elementos visuais da cultura ilhoa: o fazer das mulheres rendeiras, o vínculo simbólico com a biodiversidade marinha, especialmente com a baleia-franca-austral, destacando a importância de refletir no campo do sensível, a relação interespécie tanto no patrimônio cultural como nos direitos da natureza.
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Atividade: Fitogramas: Impressões Botânicas Sobre Película – Duo Strangloscope
Hora: 10h às 13h e 16h às 19h
Local: Laboratório de Fotografia Ceart
Sinopse:A oficina “Fitogramas: Impressões botânicas sobre película” propõe uma imersão sensorial e poética nas fronteiras entre cinema experimental, práticas ecológicas e artes visuais. Através da criação de fitogramas — impressões diretas de plantas e flores sobre película fílmica — a atividade oferece aos participantes a oportunidade de explorar uma abordagem não convencional da imagem em movimento, utilizando a natureza como meio expressivo e a luz como linguagem. O processo, que se estrutura em duas etapas (impressão e revelação), propõe um diálogo entre técnica e intuição, ciência e arte, matéria e gesto. Partindo de um embasamento histórico que conecta o surgimento dos fitogramas a experiências fotográficas e cinematográficas do início do século XX, os participantes são convidados a interagir com a materialidade da película analógica, compreendendo sua fisicalidade e possibilidades plásticas. As plantas e flores utilizadas são coletadas de forma consciente no entorno da própria oficina, reforçando o vínculo com o território e com os ciclos naturais. Mais do que uma experiência técnica, a proposta é uma vivência artística e coletiva, onde o gesto de imprimir imagens botânicas diretamente sobre o filme se torna ato de criação sensível, colaborativo e ambientalmente responsável. A oficina valoriza o processo como forma de construção estética, em um fluxo que atravessa o fazer manual, o pensamento ecológico e a criação expandida no campo das imagens em movimento. O resultado da oficina culmina em uma projeção pública ao ar livre, na área externa da UDESC, acompanhada por improvisação sonora ao vivo, transformando o gesto pedagógico em um momento de partilha artística — um acontecimento expandido de cinema, som e natureza. Essa apresentação final reforça a proposta de um cinema performativo, relacional e sensorial, profundamente alinhado aos debates contemporâneos da arte. Com foco na acessibilidade e inclusão, o projeto também dialoga com práticas educativas desenvolvidas previamente com públicos diversos, como pessoas cegas, surdas e frequentadoras de centros de atenção psicossocial, evidenciando seu compromisso com ações afirmativas e com a democratização do acesso aos saberes e processos artísticos.
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Atividade: 3ª Palestra Design Upcycling e Economia Circular – Agustina Comas SP (Nacional) e Carina Zagonel
Hora: 11h às 12h
Local: Bloco Central – Auditório
Sinopse:
Inscrições:
Classificação Etária:

Atividade: Gruve–se: O Corpo Precisa Dançar
Hora: 12h às 13h
Local: Estacionamento Ceart – Pavilhão das Feiras
Sinopse: As artistas Duda Movimenta e Emi Índigo convidam músicos, poetas e dançarines de Florianópolis para construir uma cultura de rua democrática e improvisada. Gruve-se traz a força do Teatro Hip-Hop, conectando corpos dissidentes através das culturas Hip Hop e Ballroom, reforçando a importância da dança como depoimento da nossa vida. A performance é permeada com influências das danças urbanas como Breaking, House, Hip Hop Freestyle, Popping e Voguing, e influências sonoras como R&B, Boom Bap, Jazz, Vogue Beat, House, Funk Brasileiro e Funk Norte-americano. A dramaturgia do trabalho resgata a dinâmica das batalhas de poesia (slams) e rimas cantadas (chants) dos bailes da Cultura Ballroom. O elenco que é protagonizado por corporeidades pretas e LGBTQIAPN+ traz jogos de improviso entre música, voz e corpo, delineando suas existências políticas no agora e resgatando memórias da origem das culturas Hip Hop e Ballroom.
Classificação Etária: Livre

Atividade: Oficina Autistar – Patri Pimenta e Arais Bernardo (Turma 2)
Hora: 13h às 16h
Local: Bloco das Artes Cênicas – Teatro Educação
Sinopse: As oficinas Autistar propõem a realização de duas oficinas teatrais acessíveis voltadas a adultos autistas, cada uma com duração de três horas e com a participação de até 12 pessoas por dia. Ao todo, serão atendidos 24 participantes, distribuídos entre os dois encontros. As oficinas serão ministradas pelos arte-educadores autistas Patri Pimenta e Araís Bernardo. O objetivo é criar um espaço seguro, acolhedor e sensível à neurodivergências, no qual a arte da cena atue como uma estratégia de fortalecimento de vínculos. Através de jogos de improvisação, exercícios de consciência corporal e vocal, e dinâmicas teatrais adaptadas às especificidades autistas, as oficinas buscam ampliar o acesso de pessoas autistas às artes cênicas, promover a valorização de suas singularidades e fomentar redes de apoio. Autistar nasce da necessidade em criar espaços artísticos que pensem a acessibilidade cultural, propondo um teatro que acolhe, representa e transforma. No ato da Inscrições será disponibilizado o planejamento e o cronograma de atividades de cada oficina, a fim de proporcionar previsibilidade aos participantes.
Inscrições:
Classificação Etária:

Atividade: Espetáculo Arandua
Hora: 13h30 as 14h15
Local: Bloco das Artes Cênicas – Espaço 1
Sinopse:A história da criação contada através da cosmovisão Guarani. A dramaturgia revela-se a partir dos elementos que compõe o cotidiano Guarani. Tudo, objetos, roupas, instrumentos, adornos, animais e natureza, têm uma história e um porque, nada está fora do seu lugar de poder dentro da cultura. Embarque no som do tambor sinta o chamado da natureza. Depois de sonhar com um beija-flor sagrado, Djatchuká sai em busca de uma terra não muito longe, lá ela encontra a tchedjaryi (anciã), que nos conta as histórias ao redor do fogo e aponta os caminhos de Arandua, a sabedoria ancestral. Reviver as histórias é uma das práticas do nhandereko, o sistema de vida Guarani, que renova e fortalece a cultura através de gerações.
Inscrições:
Classificação Etária:Livre

Atividade: Viadoplanta – O Teatro da Néctarpolítica
Hora: 14h às 19h
Local: Bloco das Artes Cênicas – Dança 1
Sinopse: Após duas edições consecutivas, realizadas em dois estados diferentes, primeiramente em Manaus/AM, no ano de 2023, e em 2024 na cidade de Florianópolis/SC, o curso VIADOPLANTA – o teatro da NÉCTARPOLÍTICA se mantém no princípio de continuidade dos estudos e pesquisas. Este projeto surge do interesse em fazer interagir corpos sexo-gênero dissidentes, indígenas e negros com as plantas, para, por meio disso, pensar/mover cena, pedagogias, narrativas estéticas e construção de comunidades. No contexto da presente proposição, o curso ocorrerá no período de 2 dias, com a carga horária de 16 horas, e selecionará 20 artistas abarcados pelos recortes minoritários já referidos, com idade a partir de 18 anos, para o desenvolvimento da 3ª ação deste projeto artístico-formativo. A ideia do projeto nasceu no ano de 2022, com a entrada do proponente, Saile Moura Farias, no curso de Doutorado em Artes Cênicas (UDESC-PPGT). Com o interesse de estudar Artes Cênicas e a ecologia, havia o desejo primário de articular conceitualmente tais universos, pensando as noções de Ética bixa (Vidarte, 2019) e Sistema radicular (Mancuso, 2019), como matriz de investigação. Para o aprofundamento da pesquisa, o curso VIADOPLANTA foi sendo desenhado, sobretudo pela compreensão de que seria na relação com outras corporeidades não hegemônicas que a pesquisa poderia ser incorporada e manuseada realmente, através de experimentações práticas, análises, diálogos e outros delineamentos no coletivo. Após duas edições, a proposta se institui como uma pedagogia sólida, logo que por meio dela pôde-se reunir diversos artistas, inclusive pessoas que não estavam no contexto acadêmico, para ampliar perspectivas de mundo, fortalecer discursos decoloniais e produzir cena contemporânea. Na edição de Florianópolis (2024), a oficina VIADOPLANTA ocorreu vinculada a um evento cultural denominado de MOSTRA CPF DAS CÊNICAS, com o intuito de compartilhar com a comunidade, vídeo-performances construídas pelos/as estudantes com base nos estudos em sala de aula. Para a 3ª edição, pretende-se um trabalho imersivo, concentrado em 3 dias, com o interesse de que na finalização tenhamos como documento uma série de foto-performances. Além do mais, como direcionamento metodológico a oficina estará contemplada na cartografia como veículo de prática e produção, estabelecendo as criações e os estudos teóricos como mecanismos de potencialização da experiência de ensino-aprendizagem, ponderando a escuta sensível do corpo, consciência do movimento, expressividade e repertórios individuais e coletivos.
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Classificação Etária:18

Atividade: Oficina Criação com Upcycling – Agustina Comas
Hora: 14h às 17h30
Local: Bloco Central – Ateliê de Costura
Sinopse:
Inscrições:
Classificação Etária:

Atividade: Oficina Modelagem de Amuletos em Cerâmica Memória e Conexão Ancestral – Sandra Tanhote Sousa
Hora: 14h às 18h
Local: Bloco das Artes Cênicas – Oficina de Cenografia
Sinopse:
Inscrições:
Classificação Etária:

Atividade: Oficina Bloco Cores de Aidê em Movimento
Hora: 14h às 16h
Local: Estacionamento Ceart – Pavilhão das Feiras
Sinopse: A oficina oferecida pelo Bloco Cores de Aidê une a dança afro-brasileira e a percussão, por meio do ritmo Samba-Reggae em um movimento de aprendizado, trocas e crescimento coletivo. É ofertado pelas coordenadoras e regentes do já existente Bloco Cores de Aidê, que em 2 horas de oficina apresentam o ritmo afro-brasileiro do Samba Reggae e seus instrumentos para as pessoas, trazendo alguns toques básicos, passos de dança e dinâmicas de percussão corporal, formando um grande bloco com o público envolvido. É uma atividade que traz a ancestralidade, a resistência da música afro-brasileira para o sul do Brasil, a potência das mulheres, por quem o grupo é formado e coletividade nas trocas durante a vivência. Todos os instrumentos utilizados serão fornecidos pelo próprio bloco, necessitando apenas da estrutura para a oficina. Podem ter até 100 pessoas na oficina.
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Classificação Etária:

Atividade: Oficina Matéria de Encontro: Escultura Colaborativa em Argila – Maria Carolina Rocha, Murilo Brogim, Laura Folletto e Helena Silva
Hora: 14h às 18h
Local: Bloco das Artes Visuais – Externo
Sinopse:O projeto propõe um processo artístico-pedagógico colaborativo em duas etapas: uma ativação de residência no FIK Itinerante e uma residência artística aberta para construção coletiva de uma escultura no Campus I da Udesc durante o FIK 2025. Partindo da escuta e da convivência como núcleo metodológico, convida o público a imaginar, intervir e criar junto, transformando o espaço em lugar de encontro e pensamento crítico. Na ativação, participantes são convidados a colaborar na criação de uma escultura em argila de até 70 x 70 x 70 cm em um único dia, transformando o local temporariamente em ateliê e deixando como resultado um vestígio sensível do encontro. Já na residência, a equipe e o público modelam, detalham e finalizam juntos uma forma maior, de até 1,5 m x 1,5 m, construida em argila com composição autofraguante. Mais que um objeto acabado, a obra resultante será um testemunho material do processo partilhado, da escuta e do gesto coletivo.
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Classificação Etária:

Atividade: Oficina de Produção Musical: Produzir com o que se Tem, Criar com o que se É – Monalicia Knob
Hora: 14h às 18h
Local: Bloco da Música – Sala 105
Sinopse: Esta oficina propõe uma imersão na produção musical como ferramenta de autonomia, fortalecimento e resistência, especialmente voltada para pessoas dissidentes que enfrentam inúmeras barreiras no acesso a conhecimentos técnicos na área da música. Em um cenário em que o fazer artístico é frequentemente condicionado por estruturas excludentes, como o alto custo de formação, a exigência de equipamentos caros, a imposição de padrões estéticos e de visibilidade, e a predominância de conteúdos técnicos em língua inglesa, esta proposta parte do princípio de que a arte não precisa de permissão para existir, e que é possível sobreviver com sua própria arte. Nessa perspectiva, a produção musical é compreendida como um instrumento de sobrevivência, uma prática de liberdade e uma linguagem poderosa para narrar vivências, fortalecer identidades e alcançar autonomia, inclusive financeira. A oficina oferece conteúdos práticos como a introdução aos equipamentos necessários, formas acessíveis de utilizá-los, uso de softwares gratuitos, princípios de composição, mixagem e masterização, além de promover reflexões políticas sobre o atual mercado da música para que cada participante possa se apropriar do som como meio legítimo e emancipador de expressão — mesmo com recursos limitados.
Inscrições:
Classificação Etária:

Atividade: Oficinas de Arte Têxtil e Sustentabilidade – Cristine Bhadram – Turma 1
Hora: 15h às 17h
Local: Bloco das Artes Visuais – Sala de Cerâmica
Sinopse:
Inscrições:
Classificação Etária:

Atividade: Fanfa da Ponte Show
Hora: 17h às 18h
Local: Estacionamento Ceart – Palco Externo
Sinopse: A Fanfa da Ponte Show é um desdobramento da Fanfarra da Ponte, grupo constituído por mais de 80 pessoas e que vem firmando um laço forte com as representações culturais da região, tanto na abertura do carnaval como na formação de mais de 200 novos musicistas. As apresentações da Fanfa da Ponte Show levam essa energia do encanto pela música e traz um lindo repertório de músicas conhecidas pelo público através de arranjos próprios, com um número reduzido de integrantes, a fim de ser mais viável estar em diferentes espaços. Através da iniciação e desenvolvimento da linguagem musical a pessoa está mais apta a compreender o mundo. A linguagem musical permite desenvolver uma dimensão lógica como também lúdica da capacidade do ser humano. Muitas vezes esse contato é mais raro e difícil, fazendo com que se torne uma linguagem distante e desconhecida.
A apresentação pode ser no palco e com microfonação, mas também pode ser no chão, sem microfonação, por serem instumentos de sopro e percussão e ter uma dinâmica de encontro próximo com o público, contempalndo de perto e fluindo junto.

Atividade: Show Gota do Oceano – Tom Bueno
Hora: 18h às 19h
Local: Estacionamento Ceart – Palco Externo
Sinopse: O show “Gota do Oceano” traz músicas do álbum musical de mesmo nome, do multiartista Tom Bueno. Lançado em 2025, o trabalho já foi apresentado na cidade de São José em duas ocasiões: 24 de agosto de 2024 (Theatro Adolpho Mello) e 7 de junho de 2025 (Teatro do CEU). O álbum foi produzido ao longo de 2024 através de projeto contemplado pela Lei Paulo Gustavo. Tom Bueno é compositor, cantor, produtor musical, ator, artista de voz e dublador. Em 2015, iniciou sua trajetória como cantor solista no espetáculo “Eu Sou Maria - Nativitaten”, do Natal Luz de Gramado, maior evento de natal da América do Sul. A partir de então, participou de diversas produções no teatro musical, circulando entre os estados do Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Paraná e Goiás. Desde 2017, é integrante do elenco de Korvatunturi, um dos espetáculos que por mais tempo esteve em cartaz na cidade de Gramado. Também em 2017, co-produziu o álbum musical Paralelo Útil, de Gustavo Cavalheiro e Lucas Furtado; e em 2019 fundou a produtora de áudio Metelkova Estúdio. Em 2024, inaugura seu trabalho autoral com a produção de “Gota do oceano”. As escolhas musicais, arranjos e instrumentação presentes ao longo de “Gota do oceano” revelam a influência de artistas da cena internacional como Jorge Drexler, 5 a seco, Milton Nascimento, Vitor Ramil, e também da cena musical independente do sul do país, como Pônei Xamânico, Expresso Livre, Orquidália, entre outros. Mixado e masterizado por Gustavo Cavalheiro e Vinícius Borges, o álbum navega entre a MPB e o Rock, e conta com a participação de artistas da Grande Florianópolis. As gravações foram realizadas nos estúdios JP, em São José, e Metelkova, em Florianópolis. Em novembro de 2024, a canção “Fila do pão”, que integra o trabalho, esteve entre as finalistas no Festival da Canção de Camboriú.
Classificação Etária:Livre

Atividade: Show Banda Tran
Hora: 19h15 às 20h15
Local: Estacionamento Ceart – Palco Externo
Sinopse:No próximo dia 22/11, a Udesc será palco do FIK 2025 - Festival Internacional de Arte e Cultura José Luiz Kinceler. Na programação a banda TRAN fará show ao vivo com músicas em português inéditas marcando o lançamento do EP “Escuro Iridescente”; trabalho viabilizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc 2024 (Edital Circuito Catarinense de Cultura da Fundação Catarinense de Cultura). O repertório inclui todas as 5 faixas do EP em arranjos exclusivos para o show ao vivo. A apresentação contará com intérprete de Libras e traz como convidada a tecladista Cassini Piffer. Criada em Florianópolis em 2023, a banda TRAN surge do ímpeto dos integrantes de construir uma sonoridade única. Misturando metal progressivo com os gêneros de nu metal e shoegaze, utilizam-se de métricas complexas, compassos atravessados, melodias reverberantes e atmosferas densas, propondo uma experiência de escuta imersiva, visando atingir emoções catárticas. Abordando temáticas introspectivas, com lírica suave e outrora agressiva, as letras conversam com a complexidade emocional humana, descrevendo tramas de isolamento, tristeza, fúria, nojo mas também, esperança e vislumbre onírico. A participação da banda TRAN no FIK 2025 representa uma oportunidade estratégica de valorização da produção cultural independente desenvolvida por estudantes da universidade e por artistas atuantes na cena underground catarinense. Em um cenário musical frequentemente marcado por estéticas homogêneas, iniciativas como esta ampliam a diversidade sonora do evento, fortalecem a representatividade de vozes emergentes e reafirmam o papel da universidade pública como agente ativo na formação, fomento e difusão da cultura contemporânea.
Classificação Etária:10 anos

Atividade: Contestados
Hora: 20h às 20h55
Local: Bloco das Artes Cênicas – Espaço 1
Sinopse: Uma extensa área de terra. Milhares de pessoas envolvidas. Interesses econômicos internacionais. Questões religiosas. Interferência de forças do estado. Conflito armado. Mortes. Muitas mortes. Uma narrativa oficial. Lembranças que aos poucos são apagadas. Com elementos comuns a tantas tragédias, o Sul do Brasil foi palco de uma das mais dramáticas guerras que já aconteceram em solo brasileiro. Santa Catarina. Início do século XX. Uma história que precisa ser revisitada.
Classificação Etária:12

Atividade: Flor ET – Brazapunk
Hora: 20h30 às 21h30
Local: Estacionamento Ceart – Palco Externo
Sinopse: É tudo plástico! No ar, na comida, nos oceanos. É tudo plástico! Nas relações, nas invenções, na arte. É tudo plástico! Algoritmos em absoluta dominação. Estamos fartos de tanto plástico! BRAZAPUNK é movimento. É grito que reverbera no asfalto. É esperança que brota na fissura do concreto. Mistura gêneros como quem dança sobre a brasa, incomoda os cabeça rasa. É como manifesto que nasce o segundo disco da FLOR ET. Sempre reverenciando a musicalidade brasileira, mas agora com mais peso e potência. Letras urgentes, arte libertária, estética vibrante num tropicalismo punkeado que permeia o show por completo. De Porto Alegre (RS), agora sediada em São Paulo (SP), a nave floreteana converge na sua identidade riffs de guitarra e sax, sintetizadores imersivos e grooves que balançam até headbangers. Em oito anos de estrada, com os discos FUTUROTRÓPICA e BRAZAPUNK lançados, a FLOR ET passou por palcos relevantes como: Circo Voador (RJ), Palco Ultra (MG), SP ROCK FEST (SP), Festival Timbre (MG), Marte Festival (MG), HackTown SRS (MG), CCBB BH (MG) Festival da Lua Cheia (SP), Festival Pop Up (MG), Maratona Cultural (SC), FIMS (PR), Formemus (ES), TUM (SC), Psicodália (SC) e Morrostock (RS).

Atividade: Coração em Chagas – Grupo de Teatro Científico da UEPG
Hora: 21h05 às 22h
Local: Bloco das Artes Cênicas – Espaço 2
Sinopse: "Coração em Chagas" é uma peça de teatro, de temática científica, criada para palco italiano, mas que funciona muito bem em qualquer espaço exceto arena completa. A sinopse do espetáculo é a seguinte: "Coração em Chagas" apresenta, por meio de um olhar histórico, artístico, científico e, acima de tudo, humano, um cientista (Carlos Chagas) e suas descobertas. O contexto social e a vida cotidiana são a fonte de conhecimento para cientistas que amam, acima de tudo, as pessoas. Na trama, a temática da doença de Chagas é apresentada, também, por meio de pesquisas de mulheres cientistas que investigam esse tema na UEPG. Através da peça teatral, o conhecimento científico sobre a doença de Chagas é apresentado, enfatizando aspectos sociais e culturais que podem desencadear novas doenças.
Inscrições:
Classificação Etária:12